尊敬的冯乐委员：

您提出的《关于借鉴成都演艺名城建设 打造演艺经济创新发展郑州样本的提案》提案收悉。非常感谢您对我市旅游发展的关心和支持。结合您提出的建议，现答复如下：

演艺经济是文化产业的重要组成部分，为城市文化注入了新活力，更成为推动城市经济腾飞的新引擎。演艺经济与多个产业链环节紧密相连，具有强烈的产业联动性，也推动了文化商品的开发，进一步拓宽了经济效益的来源。我市拥有优质的文化资源、便利的交通条件，发展演艺经济具有得天独厚的资源优势、文化优势和区位优势。

一、问题分析

（一）政策保障问题

在政策保障上，按照《文化和旅游部 公安部关于进一步加强大型营业性演出活动规范管理促进演出市场健康有序发展的通知》《河南省文化和旅游厅关于对大型营业性演出活动开展风险评估和综合研判工作的通知》，依法对5000人以上的大型营业性演出开展风险初评工作。通过对演出举办单位自评报告和县级文化和旅游部门的情况报告进行审核，同时结合演出人、事、物、场等要素，综合网上热度、舆情反应、网民评价等网络特征，提出初步评估意见提交省文旅厅进行综合研判。同时指导县级文化和旅游部门依照《文化和旅游部营业性演出内容审核工作指引（2024版）》《营业性演出管理条例》及实施细则，依法加强对演员的审查和对演出内容的审查。各级文化市场综合行政执法机构依法履行对大型营业性演出活动的现场监管和执法检查。去年以来，我市演出市场问题频发，主要集中在嵩山音乐节艺人不良导向、张韶涵演唱会能否举办、杨丞琳演唱会不当言论以及大河票务退票投诉等方面，对我市演出市场监管造成了被动局面，也带来了一些不良社会影响。

同时，大型营业性演出活动尤其是音乐节，在审批时仍存在一定困难。因未能取得公安部门大型群众性活动安全许可决定，2023年我市多场音乐节未能如期举办。下一步，宣传、文旅、公安、市场监管、网信、应急管理等部门应建立完善联合监管机制，加强沟通协调，实现信息共享，做好风险管控，坚持包容审慎监管，不搞音乐节管理“一刀切”，持续优化我市营商环境。

（二）运营效益问题

针对运营效益问题，主要表现在三个方面：一是中心城区缺乏沉浸式文旅项目。中心城区文旅产业发展不能满足广大市民游客美好生活需求的矛盾，是当前阶段我市文旅文创发展的主要矛盾，也是我市游客人均消费偏低的根本原因。在中心城区策划、规划、建设高质量文旅项目和休闲街区，与高品质演艺项目深入融合，使游客能够沉浸式体验，是解决主要矛盾的突出抓手。二是大型演出流量增值效应偏低。由于演出项目缺乏文旅融合系统策划，一些演艺人员来郑后其活动仅限于演出本身，并未将其明星效应外溢到城市，自带流量价值未能充分展现。缺少服务粉丝的相关措施，未能将大型演出活动与景区、星级饭店等形成联动，未能充分将“流量”变“留量”。三是大型演出使用的体育场馆自营能力较弱。如奥体中心、省体育中心等，与北京、成都等城市相比，自身缺乏市场化运作手段，经营效益相对不佳，亟待盘活场所资产。缺乏专用音乐节场地，音乐节演出场次明显低于其他城市。

（三）品牌推广问题

在品牌推广上主要存在以下几点问题：一是文化资源转化创新不足。本市文化资源创新转化方面存在创意不足的问题，文创产品供需错位，机制改革缓慢，文化IP的感知度和宣传传播度不高。例如，虽然拥有丰富的黄河文化、黄帝文化等资源，但在将这些文化资源转化为具有吸引力的文旅产品和项目方面，创意和手段相对有限。二是品牌形象不够鲜明突出。郑州提出了 “天地之中、黄帝故里、功夫郑州” 等城市品牌，但这些品牌形象的辨识度和影响力与国内一些知名文旅城市相比，还存在一定差距。比如 “功夫郑州”，缺乏一个聚焦的宣传载体，功夫文化的传播主要依靠传统的武术表演，受制于时间和空间限制，宣传推广成本高。三是宣传推广的深度和广度不够。尽管郑州构建了文旅宣传矩阵，但在宣传内容的深度和广度上还有提升空间。例如，对于“天地之中”世界文化遗产的宣传，虽然推出了一些短视频和文章，但对于其深厚的历史文化内涵的挖掘和传播还不够深入，难以让游客产生强烈的情感共鸣。此外，在国际市场的推广力度也相对较弱，尚未形成具有全球影响力的文旅品牌。

（四）演艺人才问题

在演艺人才问题上，主要存在以下问题：一、专业创作团队匮乏。郑州专业的演出创作团队相对较少，且没有一所高水平、专业化的艺术院校，这导致演艺人才的培养缺乏坚实的教育支撑，进而使得部分小剧场演出的剧目创作水平不高，精品剧目不多，制约了文旅演艺产业的发展。二、人才引进和留存困难。一方面，国有戏曲院团存在招人难、编制难的问题，优秀青年演员想调入却没有通道和编制；另一方面，临时外聘演员面临工资低、无编制等问题，身份尴尬，积极性受到影响，难以留住优秀人才，也不利于“出人、出戏、出精品”。三、领军人才不足。虽然有一些年轻同志崭露头角，但整体上缺乏戏曲等演艺行业的领军人物，主创队伍的创作能力和水平还不成熟，很多青年演员没有机会走到艺术创作的舞台中央，不利于带动整个演艺人才队伍的提升和发展。

二、解决措施

（一）提升审批效率，落实政策保障。在政策保障方面，我市已开展了一系列工作。国家层面出台了多项关于促进旅游演艺、恢复和扩大消费、规范大型营业性演出等的政策文件，为我市演艺经济发展提供了指导。2019年3月，文化和旅游部印发《关于促进旅游演艺发展的指导意见》（文旅政法发〔2019〕29号）。2023年7月，国务院办公厅印发《关于恢复和扩大消费的措施》（国办函〔2023〕70号）。2023年9月，文化和旅游部、公安部共同印发《关于进一步加强大型营业性演出活动规范管理促进演出市场健康有序发展的通知》（文旅市场发〔2023〕96号）。2023年11月，文化和旅游部印发《国内旅游提升计划（2023—2025年）》（文旅市场发〔2023〕118号）。2024年5月，文化和旅游部办公厅、中央网信办秘书局等部门印发《智慧旅游创新发展行动计划》（办资源发〔2024〕82号）。上述文件围绕培育壮大演艺市场主体市场、促进演艺市场供给和消费、拓展“演艺+”产业链条、培育演艺新空间、加强演出市场服务保障等方面均给出指导性意见。

我市积极落实这些政策，2023年10月，市委宣传部等多部门组织相关单位和人员召开会议，围绕“促进演艺经济高质量发展”建言献策，随后草拟了《郑州市促进演艺经济高质量发展若干措施》，并将核心奖补措施调整至《郑州市加快推进文旅文创高质量发展实施细则（试行）》，该细则已正式出台，其中明确了对演出经纪机构、小剧场、新建剧场音乐厅等的奖励措施，如对在郑举办大型营业性演出活动的经纪机构，根据招徕市外游客数量，最高每场奖励20万元；小剧场演出根据上座率和节目种类，每场补助最高2000元等。

同时，在审批协同方面，我市正着力优化流程对于重点头部演出项目，全面优化风险评估流程，鼓励举办方自行开展社会稳定风险评估，确保大型营业性演出活动评估9个工作日内全部完毕。优化公安部门行政审批时间，市公安局1个工作日完成审批，实现文化、公安行政审批2个工作日全部办结。遇到需要重点争取的头部演出项目，参照张艺兴演唱会审批评估做法，经政府主要领导批准同意后，及时开通绿色通道，实行特事特办，确保优质演出项目3个工作日落地。

（二）优化运营模式，提升经济效益。目前，我市已意识到盈利模式单一等问题，并在积极探索改进。在延伸产业链条方面，鼓励演艺项目开发衍生产品，如文创商品、主题餐饮等，同时探索商业赞助、冠名合作等模式，降低对门票的依赖。此外，鼓励文旅企业推出演唱会联名产品、粉丝专属优惠活动，形成“演唱会+旅游+住宿+消费场景”的联动，参考“苏超”的“门票+萝卜干炒饭”套餐模式，释放演唱会经济的“溢出效应”。同时计划学习成都文广旅局的做法，计划从以下几个方面开展工作：一是协调文化、文物等部门，邀请明星打卡美术馆、图书馆、博物馆，推广城市文化；二是协调商务部门，邀请明星打卡休闲街区和知名美食品牌，推广本土品牌；三是选择有代表性的A级景区、星级饭店、等级旅游民宿等邀请明星体验，推广我市旅游品牌。通过明星效应带动歌迷到上述地点消费，促进本市餐饮、住宿、交通、旅游等相关产业发展，实现政府、明星、经营者、消费者多方共赢。

（三）强化品牌推广，提升市场影响。在品牌推广上，我市正以“郑州有戏”品牌统筹国有文艺院团的各类节目，打磨提升剧目质量，推动其走向市场化、常态化演出，提高市场竞争力。同时，加强线上推广力度，依托相关平台提升演艺项目的线上曝光度和影响力。通过对优质精品剧目的再打磨、再提升，逐步走向市场化、常态化演出，提高国有文艺院团的市场竞争力，有能力实现自给自足，从而激活创作活力，形成良性循环。加强市场调研，深入了解游客和本地市民的需求偏好，挖掘郑州本土历史文化、民俗风情等特色元素，融入演艺产品创作中，打造具有独特地域特色的演艺项目，避免产品同质化。例如，以郑州的商都文化、黄河文化为主题创作新的演艺作品，满足不同游客群体的多样化需求。

对于文旅标志性品牌较少的问题，我市计划加强市场调研，深入挖掘郑州本土历史文化、民俗风情等特色元素，融入演艺产品创作中，打造具有独特地域特色的演艺项目，避免同质化，例如以商都文化、黄河文化为主题创作新的演艺作品，打造如“黄帝文化之旅”“少林武术之旅”等特色品牌，提升郑州演艺品牌的知名度和影响力。

（四）加强人才培养，提升创作水平。在演艺人才方面，我市已认识到存在的短板，计划加强与本地高校、艺术院校的合作，建立产学研一体化的人才培养模式。在相关院校开设演艺创作、经营管理等专业课程，为学生提供实习和实践机会，定向培养适合郑州演艺产业发展的专业人才。同时，定期组织针对本地演艺从业人员的培训和进修活动，邀请行业专家进行授课，提升其业务水平和专业素养。定期举办演艺人才交流活动、行业研讨会等，为本地演艺人才提供与国内外同行交流学习的机会，拓宽视野，吸收先进经验。2024年全国演艺高质量发展大会落地郑州举办，为我市演艺事业发展提供了绝好契机。鼓励本地演艺团队与国内外优秀团队开展合作项目，通过合作锻炼人才，提升本地团队的创作和运营能力，推动郑州演艺产业整体水平的提升。

除专业的演艺人员外，我市计划发掘街头艺人资源，在过去政策的基础上，学习成都对街头艺人先进管理经验，继续招募街头艺人在规定的时间和地点进行表演。在历史文化街区、旅游休闲街区、节假日的各大公园、露营地进行表演，逐步探索打造适合我市的“郑州街头音乐风景线”，创建独具特色的、常态化、可持续的街头艺术表演模式,营造城市的文艺氛围，提升广大市民的参与度和幸福指数。通过“专业+草根”的形式进一步壮大演艺人才队伍，丰富演艺项目内容。引入非传统演艺领域人才，如游戏设计师参与剧情关卡设计、新媒体艺术家负责视觉呈现、科技公司参与技术开发等，形成“艺术+科技+文旅”的复合型创作团队。